Ida Engvoll, l’actrice que les plateformes ont découverte avant Hollywood

Ida Engvoll

Photo via The Movie Database (TMDB)

Naissance	6 octobre 1985 Söderhamn, Sweden
Profession	Actrice
Connu pour	Mr. Ove, Une partie de toi

Sofie Rydman possède tout ce qu’une success story suédoise est censée désirer : un mariage heureux, deux enfants, une activité de conseil suffisamment rémunératrice pour s’habiller de lin et garder un agenda bien rempli. Le problème de Sofie — le personnage qu’Ida Engvoll a incarné durant les deux saisons de Love & Anarchy sur Netflix — est qu’elle parvient à peine à respirer dans sa propre existence. Le problème d’Ida Engvoll, c’est qu’elle ne lui ressemble presque en rien.

Alors que la série de Lisa Langseth était regardée dans toute l’Europe et alimentait les discussions des cercles du cinéma nordique, Engvoll s’installait plus résolument encore à l’opposé de l’univers de Sofie. Elle n’a pas accepté de rendez-vous à Los Angeles. Elle n’a pas déménagé pour faciliter l’étape suivante. Elle est restée à Järvsö, un village d’environ six mille habitants du Hälsingland, où elle vit avec son mari — Anders Hall, musicien de folk — et leur enfant, né au printemps. La forêt est toute proche. L’industrie internationale du divertissement ne l’est pas. Et cela semble être l’arrangement qui lui convient.

Elle a grandi à Stråtjära, un hameau situé entre Bollnäs et Söderhamn, dans le nord du Hälsingland, d’un père norvégien et d’une mère suédoise. Le théâtre est entré tôt dans sa vie : elle a suivi le programme d’arts de la scène et de musique du Torsbergsgymnasiet de Bollnäs, avant de se former à l’école populaire de Wendelsberg et d’étudier la musique classique à Birkagården. Elle a ensuite intégré l’Académie nationale suédoise de mime et d’art dramatique de Stockholm, où elle a passé trois ans, obtenant son diplôme en 2010. Cette formation au mime n’est pas un détail périphérique. Elle décrit une interprète qui a appris à bâtir une vie intérieure à l’écran sans la proclamer — à laisser le corps porter ce que le personnage ne peut dire. On en voit l’effet dans chacun des rôles qu’elle a endossés depuis.

Sa première présence télévisuelle au long cours est venue avec Rebecka Martinsson, la série policière de TV4 adaptée des romans d’Åsa Larsson, consacrés à une avocate qui continue de revenir à Kiruna malgré toutes les bonnes raisons de ne pas le faire. Engvoll y a tenu le rôle principal pendant deux saisons, entre 2017 et 2020 : un personnage d’une précision professionnelle implacable et d’une vie privée meurtrie, qui se maintient debout surtout par inertie. Auparavant, en 2015, elle était apparue dans En man som heter Ove, le film de Hannes Holm sur un vieil homme amer désarmé par un voisinage qui refuse de le laisser tranquille. Engvoll y incarnait Sonja, la jeune épouse dont l’amour constitue le véritable sujet du film, avec une qualité qui allait devenir reconnaissable : une chaleur qui ne s’affiche pas, une précision émotionnelle qui ressemble à de la retenue avant que l’on comprenne qu’il s’agit de maîtrise. Le film a été nommé à deux Oscars, dont celui du meilleur film en langue étrangère.

Puis est arrivé Love & Anarchy en novembre 2020 — seize épisodes répartis sur deux saisons, réalisés par Langseth, autour d’une consultante mariée dont le jeu de défis, de plus en plus poussé, avec un intérimaire de l’informatique commence à démanteler l’échafaudage de sa vie respectable. Engvoll a construit Sofie de l’intérieur : un personnage que le public jugeait tour à tour attachant et coupable, selon des proportions mouvantes, sans jamais s’immobiliser assez longtemps pour être nettement condamné. La série a trouvé un public européen qui reconnaissait l’étouffement très particulier qu’elle décrivait, et l’attention qu’elle a apportée à Engvoll a été considérable.

Ce qu’elle a fait de cette attention est l’endroit où l’histoire devient intéressante. Le chemin qu’elle n’a pas emprunté apparaît plus clairement que celui qu’elle a choisi. Pas de virage vers les rôles anglophones, pas d’auditions médiatisées pour de grandes productions américaines. À la place, en 2023, elle est apparue dans Paradiset brinner, le premier long métrage de Mika Gustafson, dans le rôle de Hanna — une mère qui tente de préserver une structure familiale déjà disparue. Le film a été présenté en première à Venise, a remporté le Sutherland Award au Festival du film de Londres et a été choisi comme candidature officielle de la Suède aux Oscars. C’est le portrait d’un effondrement domestique silencieux signé par une réalisatrice débutante, et c’est exactement le type d’œuvre qu’Engvoll semble juger digne de son engagement.

En 2024, elle a tenu un rôle secondaire, celui de Carina, dans En del av dig, un drame adolescent de Netflix réalisé par Jens Östman autour du deuil et de l’identité à l’adolescence. En janvier 2025, elle était en tête d’affiche de Blindspår, une mini-série Prime Video en quatre épisodes adaptée du roman policier 1222 d’Anne Holt, où elle incarnait la policière Hanne Wilhelmsen — un personnage au corps meurtri et à l’esprit juridique d’une précision exigeante, qui enquête sur un meurtre dans un hôtel de montagne bloqué par la neige. Le choix de casting est caractéristique : une femme à la vie intérieure close, accomplissant un travail extérieur visible, dont le handicap n’est traité ni comme une tragédie ni comme un triomphe.

La lecture critique habituelle de sa carrière présente ces choix comme une preuve d’intégrité artistique, ou comme une préférence pour la profondeur plutôt que pour l’ampleur. Cette grille de lecture est peut-être trop simple. Ce qui se joue réellement se rapproche peut-être davantage de ce qu’enseigne la discipline du mime : l’essentiel n’est pas ce qui est exprimé, mais ce qui est retenu. La carrière d’Engvoll s’est construite autour de personnages définis par ce qu’ils ne peuvent pas dire. Sa biographie hors écran laisse penser qu’elle applique peut-être un principe semblable à elle-même.