Le dernier plan des Dernières Heures de Mario Biondo s’attarde sur le visage strié de larmes de Raquel Sánchez Silva, qui fixe la caméra, sa douleur palpable mais ses mots soigneusement mesurés. C’est un moment qui résume toute la tension centrale de la série : la collision entre l’émotion brute et le récit calculé. Ce n’est pas un whodunit au sens traditionnel ; c’est une exploration du deuil, de la curiosité médiatique et de la nature fragile de la vérité.

Réalisée par Maria Pulido, cette docuserie en trois parties sur Netflix dissèque le décès en 2013 de Mario Biondo, opérateur de prise de vue italien et mari de la présentatrice télé espagnole Raquel Sánchez Silva. La série se déroule comme un puzzle, reconstituant les dernières heures de Biondo à travers des interviews, des archives et une analyse forensic. La réalisation de Pulido est méthodique, son rythme délibéré, mais ce sont surtout ses choix structurels qui marquent.

Son élément le plus fort est son refus du sensationnalisme. Contrairement à de nombreux documentaires true-crime qui misent sur la spéculation ou le mélodrame, Les Dernières Heures de Mario Biondo s’ancre dans les faits et les témoignages d’experts. Le premier épisode, « La Nuit de Mario », reconstitue avec précision ses dernières heures en utilisant des horodatages, des déclarations de témoins et des images de surveillance pour créer une chronologie. C’est un modèle du récit investigatif où chaque détail compte.

La série commence par la rencontre entre Biondo et Sánchez Silva dans l’émission Supervivientes, leur romance se déroulant sous les projecteurs de la télévision espagnole. Le documentaire ne cache pas leur relation comme un conte moderne… jusqu’à ce qu’elle ne le soit plus. Lorsqu’on apprend le décès soudain de Biondo, le conte s’effondre et la série devient une analyse de la façon dont les récits médiatiques peuvent éclipser les tragédies réelles.

L’approche de Pulido rappelle celle d’Erin Lee Carr dans The Staircase, mêlant détails forensic et drame humain. Cependant, là où The Staircase prospère grâce à son ambiguïté, Les Dernières Heures de Mario Biondo peine parfois à trouver son équilibre. Le premier épisode est un triomphe de clarté et de retenue, mais les épisodes suivants introduisent des couches de complexité qui brouillent parfois le propos.

Le deuxième épisode, « High », explore davantage la perspective de Sánchez Silva, et c’est là que la série commence à vaciller. Si sa douleur est indéniablement authentique, le documentaire a du mal à équilibrer son récit avec l’enquête plus large. Par moments, on a l’impression que la série est tiraillée entre deux directions : découvrir la vérité d’un côté, humaniser Sánchez Silva de l’autre.

Les « performances » – si l’on peut les appeler ainsi – mêlent interviews et reconstitutions dramatiques. Ces dernières sont particulièrement déconcertantes, avec des acteurs incarnant des figures clés de la vie de Biondo. Si ces scènes visent à apporter de la profondeur, elles nuisent souvent au ton par ailleurs sobre du documentaire.

Le troisième épisode, « Justice », introduit des experts juridiques et des analystes forensic qui dissèquent les circonstances entourant le décès de Biondo. C’est là que la série retrouve son rythme, offrant une exploration captivante du processus judiciaire et des défis liés à l’enquête sur des affaires très médiatisées. Les interviews avec avocats et détectives sont passionnantes, apportant un éclairage sur les complexités de l’affaire.

L’originalité est le point fort de Les Dernières Heures de Mario Biondo. Elle évite les clichés du genre true-crime pour proposer une exploration nuancée de l’amour, de la perte et des complexités du deuil. Son engagement à être rigoureux est louable, même s’il alourdit parfois le récit dans les détails.

En termes de genre, Les Dernières Heures de Mario Biondo se situe entre documentaire et drame true-crime. Elle n’est pas aussi captivante qu’un whodunit traditionnel ni aussi émotionnellement dévastatrice qu’une étude de personnage. À la place, elle se forge sa propre niche, offrant une analyse réfléchie – bien que parfois inégale – d’un événement tragique.

La série témoigne du talent de réalisatrice de Pulido, mais rappelle aussi que les documentaires true-crime doivent marcher sur une ligne fine entre respecter la mémoire des défunts et exploiter leurs histoires pour le divertissement. Les Dernières Heures de Mario Biondo penche davantage vers le respect, sans être exempt d’erreurs.

Au final, Les Dernières Heures de Mario Biondo laisse plus de questions que de réponses. Mais ce n’est pas forcément une mauvaise chose. La série est un rappel poignant que certaines histoires n’ont pas de conclusions nettes, et c’est très bien ainsi.

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