La caméra s’attarde sur une paire de mains pétrissant la pâte avec une précision dérangeante—c’est notre premier aperçu de l’horreur domestique étrange au cœur de L’Horreur de Dolores Roach. L’adaptation par Prime Video du podcast d’Aaron Mark apporte une touche gothique et sordide à Washington Heights, où la gentrification croise le cannibalisme dans cette comédie noire dramatique. Avec Justina Machado dans le rôle-titre de Dolores, la série embrasse son prémisse absurde avec une conviction surprenante, bien qu’elle trébuche lorsqu’elle en fait trop pour cligner de l’œil à l’audience.

Dolores Roach (Machado) est une ex-détenue fraîchement libérée qui tente de se frayer un chemin dans un quartier transformé pendant ses 16 années d’incarcération. Sa survie dépend d’une alliance improbable avec Luis Batista (Alejandro Hernandez), qui gère la boutique Empanada Loca au-dessus de son salon de massage improvisé. Lorsque des menaces pèsent sur leur fragile stabilité, Dolores et Luis sombrent dans une spirale de meurtres et de dissimulations, transformant les restes humains en empanadas dans un tour macabre inspiré par les tartelettes à la viande de Sweeney Todd. Machado est captivante en tant que Dolores, à la fois ressourceuse et désespérée, mêlant vulnérabilité et pragmatisme froid. Hernandez, quant à lui, apporte un charme décalé à Luis, dont l’obsession pour Dolores frôle la folie.

La force de la série réside dans sa volonté d’explorer les thèmes du déplacement et du désespoir à travers une lentille grotesque. L’angle de la gentrification n’est pas qu’un décor—il est le carburant des crimes de Dolores, qui lutte pour reprendre sa place dans un monde qui a avancé sans elle. La direction artistique capture avec justesse l’authenticité crasse de Washington Heights, depuis l’appartement exigu jusqu’aux rues animées à l’extérieur. Le format court (épisodes de 30 minutes) maintient un rythme soutenu, même s’il semble parfois précipité, surtout lorsqu’il tente d’équilibrer humour noir et suspense réel.

Là où L’Horreur de Dolores Roach pèche, c’est dans son ton. Elle aspire à être un conte gothique moderne, mais la conscience constante de soi—que ce soit par le biais du narration deadpan de Dolores ou des tendances cannibales exagérées de Luis—sapent la tension. La série peine également avec la cohérence; certains épisodes réussissent parfaitement l’équilibre entre horreur et comédie, tandis que d’autres semblent tonalement disjoints. La distribution secondaire est solide, notamment Kita Updike en tant que Nellie Morris, dont la compétence discrète ancrage le chaos, mais certains personnages (comme Marc Maron dans le rôle de Gideon Pearlman) sont réduits à des caricatures.

L’annulation de la série après une seule saison semble être une occasion manquée. Bien qu’elle ne parvienne jamais tout à fait à s’affranchir de ses origines podcast—certaines scènes ont indéniablement un caractère scénique—the potentiel était là pour une exploration plus sombre et ambitieuse de ses thèmes. L’Horreur de Dolores Roach s’adresse aux spectateurs qui aiment leur horreur accompagnée d’une touche de satire et ne craignent pas les protagonistes moralement ambiguës et désordonnés. Elle n’est pas pour les âmes sensibles ou ceux qui recherchent une télévision prestigieuse et policée.

La performance de Machado est l’ancrage de la série, donnant une tangibilité à l’absurdité. Sa Dolores est à la fois sympathique et terrifiante, une femme poussée à bout par les circonstances plutôt que par la malveillance. Hernandez tient son rang en tant que Luis, bien que son personnage verse parfois dans le camp. La chimie entre eux est indéniable, faisant de leur partenariat tordu le cœur de la série.

La série tire également profit de son exploration de la gentrification, un thème d’actualité qui ajoute du poids à une prémisse par ailleurs farfelue. Washington Heights n’est pas qu’un décor; c’est un personnage à part entière, un quartier pris entre son passé et un avenir incertain. La série utilise cette tension pour explorer ce qui se passe lorsque les gens luttent pour survivre dans un monde qui les a laissés derrière.

Cela dit, L’Horreur de Dolores Roach n’est pas sans défauts. L’humour peut sembler forcé par moments, et le rythme est inégal, certains épisodes ayant du mal à trouver leur équilibre. La série souffre également d’un manque d’ambition dans son récit, donnant parfois l’impression d’être un podcast mis en scène plutôt qu’une dramatique télévisée pleinement réalisée.

Mais quand ça marche, ça marche magnifiquement. Le premier épisode établit parfaitement le ton, introduisant l’univers de Dolores avec un mélange d’humour noir et de pathos réel. La distribution secondaire apporte de la profondeur à l’histoire, notamment Jessica Pimentel en tant que Flora Frias, dont la pièce sur Dolores ajoute une couche intéressante de méta-commentaire.

L’Horreur de Dolores Roach s’adresse aux spectateurs qui aiment leur horreur accompagnée d’une touche de satire et ne craignent pas les protagonistes moralement ambiguës et désordonnés. Elle n’est pas pour les âmes sensibles ou ceux qui recherchent une télévision prestigieuse et policée.