Le célèbre La MaMa Experimental Theatre Club s’apprête à accueillir la première mondiale de Mia M.I.A., une production d’avant-garde signée par le collectif de Brooklyn, Midnight Radio Show. Décrite comme un conte de fées de science-fiction, l’œuvre opère une synthèse audacieuse entre la « space pop » lo-fi, le hip-hop live et un théâtre d’ombres minutieusement découpé à la main. Il en résulte une enquête viscérale sur la nature du deuil, le rôle réparateur de l’imaginaire et la puissance transformatrice de l’acceptation de sa propre part d’ombre.
Arc narratif et résonance thématique
Le récit s’articule autour de la protagoniste, Ella, contrainte d’affronter la brutale réalité de l’absence suite à la disparition inexpliquée du personnage titre, Mia. Refusant une réalité vidée de l’être aimé, Ella se lance dans une odyssée vers une dimension alternative et enchantée, marquée par des voyages interstellaires et des rencontres avec des forces inconnues. La mise en scène cadre ce périple comme une allégorie de la perte, où le chagrin se fracture pour laisser place à l’émerveillement, et où la guérison s’accomplit par le courage, la connexion et la création.
La créatrice Charlotte Lily Gaspard a conceptualisé ce projet durant l’isolement de la saison pandémique, utilisant la narration pour explorer la fragmentation de l’identité dans un contexte de déconnexion. L’œuvre cherche à aborder ces lourdes thématiques existentielles à travers le prisme de la fantaisie et du jeu, positionnant ces éléments comme des « super-pouvoirs » sous-estimés face à la tragédie.
Scenographie et innovation visuelle
S’appuyant sur l’esthétique expérimentale du Midnight Radio Show, Mia M.I.A. déploie une interaction singulière entre l’acteur et la silhouette. La mise en scène propose une utilisation novatrice du théâtre d’ombres qui opère aussi bien derrière que devant l’écran, permettant aux personnages de traverser la frontière entre les mondes fantastiques de papier découpé et l’espace théâtral tangible. La conception visuelle, composée de costumes saisissants et de silhouettes artisanales, vise à transformer le lieu en un cosmos vivant et palpitant.
La production a été développée en résidence au La MaMa Experimental Theatre Club, mûrissant à travers trois itérations du programme « Jump Start », une série curatée par Denise Greber et dédiée à l’évolution des œuvres de marionnettes en cours de création.
Architecture sonore et distribution
Le paysage sonore de Mia M.I.A. est construit pour jeter un pont entre les traditions ancestrales du conte et des paysages sonores futuristes. Malik Work, griot et artiste hip-hop, contribue avec des numéros live électrisants écrits spécifiquement pour cette mise en scène, plaçant le rythme contemporain en dialogue avec la narration visuelle. La partition musicale comprend également des compositions de Nebraska, Doc Frost et Rebecca KellyG, une « architecte sonore » reconnue pour l’utilisation de paysages vocaux favorisant l’empowerment collectif.
Co-dirigée par Ash Winkfield et Gaspard, la production réunit une distribution diversifiée comprenant Rina Dutta, Shabbi Sharifi, Gaby Febland, Zlata Godunova, Nat Marvan, Malik Work et Charlotte Lily Gaspard.
Informations pratiques et billetterie
La production prendra ses quartiers au Club de La MaMa, situé au 74A East 4th Street, à New York. Le prix des places est fixé à 30 $pour l’admission générale, avec un tarif réduit de 25$ pour les étudiants et les seniors. Les membres de La MaMa bénéficient d’un tarif à 10 $. De plus, les dix premiers billets de chaque représentation sont proposés au tarif subventionné de 10 $.
Dates : Du 5 au 15 février 2026
Horaire : 19h30
