Un regard approfondi sur le parcours de l’actrice, réalisatrice et entrepreneure, incluant ses rôles emblématiques, ses triomphes au Met Gala, ses entreprises commerciales, sa vie de famille avec Ryan Reynolds et les récentes retombées de « Jamais plus ».
Blake Lively – Une Star aux Multiples Facettes du Hollywood Moderne
Blake Lively s’impose comme une figure marquante et pérenne du Hollywood contemporain, une étoile dont la trajectoire l’a vue évoluer de sensation télévisuelle pour adolescents à actrice polyvalente, réalisatrice émergente, entrepreneure avisée et icône de mode incontestable. Sa capacité à rester pertinente, naviguant entre les changements de carrière, un mariage très médiatisé et de récentes controverses faisant la une des journaux, souligne une carrière aux multiples facettes qui s’étend bien au-delà de l’écran. Lively représente plus qu’une simple actrice ; elle incarne une figure de pouvoir moderne à Hollywood avec un portefeuille diversifié et croissant, démontrant une approche stratégique pour construire une marque durable dans une industrie souvent éphémère.
Débuts à Hollywood : Une Famille du Show-business et Premiers Pas
Née Blake Ellender Brown le 25 août 1987, dans le quartier de Tarzana à Los Angeles, Californie, Lively est entrée dans un monde déjà imprégné par l’industrie du divertissement. Son père, Ernie Lively (né Brown), était acteur et réalisateur, tandis que sa mère, Elaine Lively (née McAlpin), travaillait comme découvreuse de talents. Le nom de famille, Lively, a été adopté professionnellement, Blake elle-même étant nommée d’après le frère de sa grand-mère. Elle est la plus jeune de cinq enfants, incluant son frère aîné Eric et ses demi-frères et sœurs Lori, Robyn et Jason issus du précédent mariage de sa mère – qui ont tous poursuivi des carrières dans le show-business. Cette présence omniprésente de l’industrie a façonné son éducation ; plutôt que d’être laissée avec des baby-sitters, la jeune Blake accompagnait souvent ses parents aux cours de comédie qu’ils donnaient. Elle a plus tard réfléchi que l’observation de ses parents enseigner l’avait aidée à apprendre les fondamentaux et à gagner en confiance pour sa propre carrière éventuelle. Cette immersion profonde dans l’entreprise familiale rendait une carrière d’actrice presque prédestinée, malgré ses propres aspirations initiales. Ses débuts professionnels ont eu lieu à l’âge de 10 ans avec ce qu’elle décrit comme un « petit rôle » de Trixie la Fée des Dents dans le film Sandman de 1998, réalisé par son père. Cependant, pendant son adolescence, Lively a exprimé un fort désir d’aller à l’Université de Stanford et n’était initialement pas intéressée par une carrière d’actrice professionnelle. Elle a fréquenté le lycée de Burbank, dont elle est sortie diplômée en 2005, où elle a fait preuve d’un leadership et d’un engagement notables au-delà des études, servant comme présidente de classe, pom-pom girl et membre de la chorale championne. Ces activités laissaient présager une motivation sous-jacente et une aisance dans la sphère publique qui se manifesteraient plus tard dans ses multiples activités professionnelles. C’est au lycée, sous l’impulsion de son frère aîné Eric qui avait demandé à son agent de l’envoyer à des auditions, que le chemin vers la comédie a commencé à se solidifier.
Rôle Révélateur : « Quatre filles et un jean »
Durant l’été entre sa première et sa terminale au lycée, Blake Lively a décroché le rôle qui allait la propulser sous les feux de la rampe : Bridget Vreeland dans Quatre filles et un jean (2005). Le processus de casting lui-même suggérait une adéquation innée pour le rôle ; apparemment, elle aurait obtenu le rôle simplement en laissant une photographie d’elle-même, sans audition formelle, indiquant qu’elle possédait la qualité spécifique que les producteurs envisageaient pour le personnage énergique et confiant de la joueuse de football. Filmant ses scènes alors qu’elle était encore adolescente, Lively est retournée au lycée de Burbank pour sa dernière année, visant à maintenir un semblant de vie normale au milieu de sa carrière naissante. Quatre filles et un jean, basé sur le roman populaire, suivait quatre meilleures amies liées par une paire de jeans magique. L’interprétation par Lively de la complexe et émotionnellement intense Bridget a trouvé un écho auprès du public et des critiques. Cette performance a marqué ses débuts significatifs sur grand écran et a servi de tremplin important. Son travail lui a valu une nomination aux Teen Choice Awards pour la « Révélation Féminine au Cinéma », validant son talent et ouvrant des portes pour de futures opportunités. Le succès du film, et sa performance remarquable au sein de la distribution d’ensemble, l’ont présentée à un public plus large et ont ouvert la voie à sa prochaine étape majeure de carrière. Elle reprendra plus tard le rôle dans la suite, Quatre filles et un jean 2, sortie en 2008.
Icône Télévisuelle : Serena van der Woodsen et « Gossip Girl »
Alors que Quatre filles et un jean a servi de tremplin, c’est le rôle de Serena van der Woodsen dans la série télévisée Gossip Girl de The CW qui a cimenté le statut de Blake Lively en tant que nom familier et figure culturelle. Lancée en septembre 2007 et basée sur la série de romans de Cecily von Ziegesar, la série est rapidement devenue une sensation. Lively a initialement hésité, ayant déjà reporté l’université d’un an et ayant l’intention de refuser le rôle pour enfin poursuivre ses études. Elle aurait été persuadée par des assurances, qui apparemment ne se sont pas matérialisées, qu’elle pourrait fréquenter l’université à temps partiel pendant le tournage. Cette décision a marqué un engagement définitif envers sa carrière d’actrice, un choix rapidement validé par le succès explosif de la série. Gossip Girl a duré six saisons, se terminant en décembre 2012, et est devenue un phénomène culturel déterminant pour une génération. L’interprétation par Lively de Serena – la ‘it girl’ glamour, rebelle et naturellement élégante de l’Upper East Side – est devenue emblématique. Serena a été saluée comme un symbole de mode et de rébellion juvénile, influençant fortement les tendances et établissant Lively elle-même comme une icône de style majeure. Cette visibilité constante dans un rôle aussi stylisé a fourni une plateforme puissante pour que son propre sens de la mode émerge, jetant les bases de son futur statut de star des tapis rouges et de reine du Met Gala. Le rôle lui a apporté une immense renommée et reconnaissance, y compris plusieurs Teen Choice Awards. Des rapports suggèrent que son salaire a atteint des chiffres significatifs par épisode dans les dernières saisons, reflétant son importance centrale dans le succès de la série. Bien que la série l’ait rendue incroyablement célèbre, certains commentaires ont plus tard suggéré que sa performance était parfois éclipsée par ses co-stars, et Lively elle-même aurait trouvé certains aspects du rôle « compromettants ». Néanmoins, son interprétation de Serena van der Woodsen reste un rôle télévisuel marquant, inextricablement lié à son ascension vers la célébrité.
Carrière Cinématographique Post-« Gossip Girl » : Démonstration de Polyvalence
Même en jouant dans Gossip Girl, Blake Lively a activement poursuivi des rôles au cinéma, travaillant souvent sur des films pendant les pauses de la série, signalant une ambition précoce de construire un portefeuille cinématographique diversifié. Après la fin de la série, elle s’est consacrée à démontrer sa gamme au-delà du personnage glamour de Serena. Sa filmographie révèle un effort conscient pour aborder des genres variés et des personnages complexes. Ses premiers rôles incluent la comédie pour adolescents Admis à tout prix (2006), où sa performance a été saluée même si le film lui-même a reçu des critiques mitigées, lui valant un ‘Breakthrough Award’ de Hollywood Life. Dans Elvis and Anabelle (2007), elle jouait une reine de beauté en herbe boulimique, un rôle nécessitant une transformation physique significative par perte de poids. Sa carrière post-Gossip Girl l’a vue endosser des rôles de plus en plus importants et exigeants. Elle est apparue dans le thriller policier acclamé de Ben Affleck, The Town (2010), dans le rôle de Krista Coughlin. En 2011, elle a joué Carol Ferris aux côtés de son futur mari Ryan Reynolds dans le film de super-héros Green Lantern. Savages d’Oliver Stone (2012) la mettait en scène en tant que ‘O’, une femme prise entre deux cultivateurs de marijuana et un cartel de la drogue. Un rôle principal significatif est venu avec Adaline (2015), où elle jouait une femme qui cesse de vieillir après un accident, explorant les thèmes de l’amour, de la perte et du temps. Le film exigeait une performance gracieuse couvrant différentes époques. Elle a prouvé sa capacité à porter un film en grande partie seule dans le thriller de survie intense Instinct de survie (2016), jouant Nancy, une surfeuse échouée et traquée par un grand requin blanc. Ce rôle physiquement exigeant a été salué pour avoir montré sa force et sa résilience à l’écran. La même année, elle est apparue dans Café Society de Woody Allen et a joué dans le drame psychologique Je ne vois que toi en tant que Gina, une femme aveugle dont la vie et le mariage changent radicalement après avoir retrouvé la vue. En 2018, elle a livré une performance mémorable en tant qu’énigmatique et élégante Emily Nelson dans la comédie noire mystérieuse de Paul Feig, L’Ombre d’Emily, aux côtés d’Anna Kendrick. Le rôle a été loué pour son énergie froide et manipulatrice et est devenu l’une de ses performances les plus commentées. Elle a exploré davantage un territoire difficile dans Le Rythme de la vengeance (2020), incarnant une femme cherchant à se venger après la mort de sa famille. Cette sélection cohérente de projets diversifiés souligne une stratégie délibérée pour être reconnue comme une actrice sérieuse et polyvalente. Ses ambitions de production sont également évidentes, avec des projets comme The Husband’s Secret listés comme étant en développement avec elle attachée en tant que productrice exécutive.
Derrière la Caméra et Au-delà : Réalisation et Entrepreneuriat
Démontrant des ambitions au-delà de la comédie, Blake Lively a étendu sa carrière à la réalisation et à l’entrepreneuriat, recherchant un plus grand contrôle créatif et la propriété d’entreprises – des voies peut-être influencées par le parcours diversifié de sa famille dans l’industrie. Elle a fait ses débuts de réalisatrice en novembre 2021 avec le clip vidéo de la chanson de Taylor Swift « I Bet You Think About Me ». Le projet a valu une nomination pour la Vidéo de l’Année aux Academy of Country Music Awards, mettant en valeur son talent de conteuse visuelle. Suite à ce succès, ses débuts en tant que réalisatrice de long métrage ont été annoncés en 2022 : une adaptation du roman graphique Seconds de Bryan Lee O’Malley, avec un scénario écrit par le célèbre réalisateur Edgar Wright. Tirant parti de son statut de célébrité et de son intérêt pour les produits de qualité, Lively s’est aventurée dans l’industrie des boissons. Elle a fondé Betty Buzz, une ligne de mixers pétillants premium sans alcool, lancée avec la philosophie que les boissons devraient répondre aux mêmes normes élevées que la nourriture. La marque met l’accent sur des ingrédients propres et réels comme les jus de fruits frais et évite les additifs artificiels. Le nom « Betty » a une signification personnelle, honorant sa grand-mère et sa tante. Par la suite, elle a lancé Betty Booze, proposant des cocktails alcoolisés premium en canette. Bien qu’elle déclare que boire n’est personnellement pas son « truc », Lively a développé les recettes de Betty Booze en se basant sur des boissons qu’elle préparait pour ses amis et sa famille depuis des années, privilégiant la saveur et les ingrédients de qualité. Cette démarche met en évidence un sens pragmatique des affaires, identifiant une opportunité de marché pour des options prêtes-à-boire sophistiquées, distinctes de ses habitudes de consommation personnelles. Les deux marques se sont engagées dans un marketing actif, y compris une boutique éphémère sur le thème floral liée à la sortie de Jamais plus et des partenariats, tels que l’inclusion dans la collection de boissons premium de Princess Cruises. Des entreprises antérieures comprenaient la marque lifestyle Preserve, et des rapports suggèrent qu’une éventuelle ligne de soins capillaires nommée Blake Brown pourrait être à venir.
Vie Personnelle : Mariage, Maternité et Vie Privée
Au-delà de ses activités professionnelles, Blake Lively navigue dans une vie personnelle très médiatisée, principalement centrée sur son mariage avec l’acteur canadien Ryan Reynolds et leur famille grandissante. Le couple s’est rencontré lors du tournage de Green Lantern et s’est marié lors d’une cérémonie privée près de Charleston, en Caroline du Sud, en septembre 2012. Ils partagent quatre enfants : les filles James (née le 16 décembre 2014), Inez (née le 30 septembre 2016) et Betty (née le 4 octobre 2019), et un fils, Olin (né début 2023, son nom ayant été confirmé publiquement en juillet 2024). Leur fille aînée, James, a été nommée en l’honneur du père de Reynolds, décédé peu après sa naissance mais qui a eu la chance de la rencontrer. La famille entretient une amitié étroite avec la popstar mondiale Taylor Swift, qui serait la marraine de James. Swift a intégré de manière unique les enfants dans son travail : la voix de James peut être entendue au début de la chanson « Gorgeous » de l’album Reputation de Swift. De plus, Swift a révélé le nom de leur troisième fille, Betty, à travers sa chanson du même nom sur l’album Folklore, qui fait également référence lyriquement à James et Inez. Lively et Reynolds cultivent une image publique qui mélange des anecdotes parentales auxquelles on peut s’identifier – Reynolds parle souvent avec humour de l’acceptation du « chaos » d’un foyer de quatre enfants, et Lively a partagé des bribes comme le prétendu « côté sombre » ou la personnalité « ombrageuse » d’Inez – avec un engagement féroce à protéger la vie privée de leurs enfants. Lively, en particulier, s’est élevée contre les paparazzis photographiant ses enfants, qualifiant cela de « dérangeant ». Ils gèrent stratégiquement leur récit familial, utilisant l’humour et des diffusions contrôlées d’informations, souvent par le biais de canaux de confiance comme la musique de Swift, démontrant une compréhension sophistiquée de la célébrité moderne et de l’engagement médiatique.
Icône de Mode : Règne au Met Gala et Influence Stylistique
L’influence de Blake Lively s’étend de manière significative au domaine de la mode, où elle est largement considérée comme une icône de style. Nulle part cela n’est plus évident que sur le tapis rouge du prestigieux Met Gala, un événement auquel elle a assisté de nombreuses fois, devenant l’une de ses figures les plus attendues. Ses apparitions démontrent une évolution remarquable et une utilisation stratégique de la mode comme forme d’art performatif, alignant souvent méticuleusement des robes élaborées avec le thème annuel. Son parcours au Met Gala a commencé en 2008 avec le thème « Superheroes: Fashion and Fantasy », où elle portait une élégante robe noire bustier Ralph Lauren avec une jupe à plumes. Les années suivantes ont vu des choix de plus en plus audacieux : une robe bleue audacieuse Versace avec une fente haute en 2009, une robe Chanel d’inspiration grecque en 2011, et une robe Gucci à étages plus audacieuse pour le thème « PUNK: Chaos to Couture » de 2013. En 2014 (« Charles James: Beyond Fashion »), sa robe Gucci à sequins couleur blush dégageait le glamour du vieil Hollywood, cimentant son statut de star à surveiller au Met Gala. En 2016 (« Manus x Machina »), enceinte de son deuxième enfant, elle a revêtu une robe Burberry rose fluide avec des appliqués floraux, remarquée pour sa qualité féerique et la façon dont sa couleur s’harmonisait avec le tapis de l’événement. Son statut s’est encore élevé les années suivantes avec des créations Atelier Versace époustouflantes. Pour le thème « Rei Kawakubo » de 2017, elle portait une superbe robe dorée se transformant en une traîne dramatique de plumes bleues. En 2018 (« Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination »), elle est arrivée dans une robe royale, incroyablement complexe, cramoisie et or, dotée d’un corset orné de bijoux et d’une énorme traîne brodée, ayant apparemment nécessité plus de 600 heures de création, associée à une coiffe en forme de halo. Cependant, son moment le plus emblématique au Met Gala s’est sans doute produit en 2022, lorsqu’elle a coprésidé l’événement « In America: An Anthology of Fashion » avec le code vestimentaire « Gilded Glamour ». Arrivant dans une robe Atelier Versace couleur cuivre inspirée de l’architecture de New York comme l’Empire State Building, elle a stupéfié les spectateurs au milieu du tapis alors que des assistants déroulaient un grand nœud à sa hanche, transformant la traîne de la robe en une cascade de teinte bleu-vert oxydé, faisant référence à la patine de la Statue de la Liberté. Le look, complété par un diadème rappelant la couronne de la Statue et des détails de constellations de Grand Central Terminal sur la traîne, a été salué comme un chef-d’œuvre d’habillement thématique et nommé le moment de mode de célébrité le plus influent de 2022. Ces apparitions élaborées et narratives consolident la mode comme un pilier clé de l’identité publique de Lively, employée stratégiquement pour générer du buzz et renforcer son statut de star de premier plan.
Actualité Récente : Sortie de « Jamais plus » et Controverse
En 2024, Blake Lively a joué le rôle de Lily Bloom dans l’adaptation cinématographique très attendue du roman à succès de Colleen Hoover, Jamais plus. Elle a également été productrice exécutive du projet, qui a été réalisé par et co-interprété par Justin Baldoni dans le rôle de Ryle Kincaid. Le film aborde les thèmes sensibles de la violence domestique et de la violence psychologique, s’inspirant des propres expériences de Hoover. Cependant, la sortie du film a été éclipsée par une controverse importante et des rapports de conflit entre ses deux acteurs principaux. Des rumeurs de rupture entre Lively et Baldoni ont fait surface lors de la tournée promotionnelle. Des rapports ont émergé suggérant une « fracture » pendant la post-production, impliquant peut-être des différends sur le montage final du film. Lively a également fait face à certaines critiques sur la manière dont les thèmes sensibles du film ont été traités lors de sa campagne publicitaire. La situation s’est considérablement envenimée fin 2024 et début 2025. Lively a allégué avoir subi du harcèlement sexuel et enduré un environnement de travail hostile créé par Baldoni pendant le tournage. Ses affirmations comprenaient des commentaires sexuels inappropriés et des violations de limites, comme Baldoni improvisant prétendument des scènes de baiser. Une réunion impliquant Lively, Baldoni et Ryan Reynolds aurait eu lieu pendant la production pour aborder ces préoccupations. En décembre 2024, Lively a déposé une plainte formelle auprès du Département des Droits Civils de Californie. Par la suite, fin décembre 2024 ou début janvier 2025, elle a intenté une action en justice fédérale contre Baldoni. Son procès allègue non seulement le harcèlement, mais aussi que Baldoni et son équipe ont orchestré une campagne sophistiquée de « diffamation » ou de « manipulation sociale » pour nuire à sa réputation en représailles à sa prise de parole sur la prétendue inconduite. Baldoni a nié avec véhémence les allégations de Lively, les qualifiant de « catégoriquement fausses », « scandaleuses » et « intentionnellement salaces ». Son équipe juridique a contre-attaqué en accusant Lively d’avoir menacé de se retirer de la production et de la promotion à moins d’obtenir le contrôle créatif, tentant effectivement de mettre Baldoni sur la touche. Baldoni a initié ses propres actions en justice, déposant une plainte en diffamation contre le New York Times en décembre 2024 concernant leur reportage sur l’affaire. En janvier 2025, il a intenté une action civile de 400 millions de dollars contre Lively, Ryan Reynolds et leur publiciste, citant des allégations d’extorsion, de diffamation et d’atteinte à la vie privée. Ses avocats ont qualifié les efforts de Lively pour recueillir des preuves de « partie de pêche » sans fondement. Cette bataille juridique complexe et très publique marque un défi important pour l’image publique habituellement soigneusement gérée de Lively, compliquée davantage par son double rôle d’actrice principale et de productrice exécutive sur le projet controversé.
La carrière de Blake Lively représente une trajectoire fascinante au sein du Hollywood moderne. Depuis ses débuts d’enfant actrice immergée dans une famille du show-business, elle s’est élevée grâce à la célébrité adolescente dans Quatre filles et un jean et au statut d’icône via Gossip Girl pour devenir une actrice de cinéma polyvalente, une réalisatrice émergente, une entrepreneure à succès avec ses marques Betty Buzz et Betty Booze, et une force de mode mondialement reconnue, particulièrement célébrée pour ses superbes apparitions au Met Gala. Son parcours illustre l’archétype de la célébrité contemporaine : tirer parti de la renommée initiale pour créer une marque multiplateforme qui englobe un plus grand contrôle créatif, la propriété d’entreprises et une influence culturelle significative. Elle a navigué sous l’intense surveillance qui accompagne la célébrité, gérant une image publique qui équilibre l’identification, notamment en ce qui concerne sa vie de famille avec Ryan Reynolds, avec une défense ferme de la vie privée. Alors que son portefeuille professionnel diversifié continue de s’étendre, Lively fait actuellement face à un défi public majeur avec les litiges juridiques en cours entourant la production de Jamais plus. Cette situation souligne les complexités et les enjeux élevés pour les personnalités puissantes opérant au sein de l’industrie du divertissement. Malgré cette turbulence actuelle, Blake Lively reste une figure résiliente et pertinente, dont l’influence durable à travers le cinéma, la mode et les affaires suggère que de nombreux autres chapitres restent à écrire, tant à l’écran qu’en dehors.
