L’or comme médium de transformation : Zadik Zadikian au Brooklyn Museum

Lisbeth Thalberg Lisbeth Thalberg
“Path To Nine,” 2024, 999 gold-leafed plaster ingots accented with stainless steel rods. Photo: Paula Abreu Pita

Dans le cadre de l’exposition du 200e anniversaire « Solid Gold » au Brooklyn Museum, l’installation « Path to Nine » de l’artiste Zadik Zadikian attire l’attention des visiteurs et des critiques. Cette œuvre imposante, composée de 18 piles d’lingots dorés à la feuille d’or, offre une exploration fascinante de la structure, de la répétition et de la transformation à travers le prisme du métal précieux.

Une géométrie dorée

« Path to Nine » se présente comme un damier monumental de 999 lingots en plâtre, chacun renforcé d’une tige en acier inoxydable et recouvert de feuilles d’or. Cette disposition n’est pas fortuite ; elle reflète l’intérêt profond de Zadikian pour les propriétés mathématiques et mystiques des nombres, en particulier le chiffre neuf. L’installation, par sa taille et sa brillance, domine l’espace d’exposition, créant un environnement immersif qui invite à la contemplation.

L’or comme témoin cosmique

Pour Zadikian, l’or n’est pas simplement un matériau précieux, mais un symbole d’endurance, de pureté et de témoignage cosmique. Son utilisation répétée de ce métal dans ses œuvres traduit une fascination de longue date, qui remonte à ses débuts artistiques. « Mon travail consiste à combler un vide », déclare l’artiste. « Il s’est toujours agi de se reconnecter à un monde perdu. Un monde que nous avons jeté trop rapidement, pour réaliser ensuite qu’il y avait de la poussière d’or à l’intérieur, camouflée en boue. »

Un parcours artistique marqué par la transformation

Zadik Zadikian
Portrait of the Artist, Photo: Aram Zadikian

Né en Arménie soviétique en 1948, Zadikian a fui l’URSS à l’âge de 18 ans, laissant derrière lui famille et patrie pour entreprendre un voyage de réinvention artistique et personnelle. Après des études à Istanbul et à Rome, il s’est installé à San Francisco, où il est devenu l’assistant du sculpteur Benjamin Bufano. Son déménagement à New York en 1974 a marqué un tournant dans sa carrière, notamment grâce à sa collaboration avec Richard Serra.

C’est après cette période que Zadikian a commencé à développer son identité artistique unique, utilisant l’or industriel comme matériau unificateur. Son studio new-yorkais, entièrement recouvert d’or, est devenu une manifestation physique de sa vision artistique singulière.

Critique et contexte

L’œuvre de Zadikian, bien que visuellement saisissante, soulève des questions sur la nature de la valeur dans l’art contemporain. L’utilisation excessive de l’or peut être perçue comme une critique du matérialisme ou, paradoxalement, comme une célébration de celui-ci. La répétition obsessionnelle des formes dans « Path to Nine » peut être interprétée comme une exploration de la méditation à travers l’art, mais aussi comme un commentaire sur la production en série dans la société moderne.

Il est important de noter que le travail de Zadikian s’inscrit dans une longue tradition d’utilisation de l’or dans l’art, depuis les icônes byzantines jusqu’aux œuvres de Gustav Klimt. Cependant, son approche se distingue par l’échelle monumentale de ses installations et par la fusion de concepts minimalistes avec un matériau traditionnellement associé à l’opulence.

L’exposition « Solid Gold » au Brooklyn Museum offre une opportunité unique d’examiner l’œuvre de Zadik Zadikian dans le contexte plus large de l’art contemporain. « Path to Nine » se présente comme une méditation matérielle sur la valeur, la répétition et la transformation. Bien que l’utilisation de l’or par Zadikian puisse sembler excessive à certains, son travail invite à une réflexion plus profonde sur la nature de l’art, de la valeur et de la perception dans notre société contemporaine.

L’exposition « Solid Gold », comprenant « Path to Nine » de Zadik Zadikian, est visible au Brooklyn Museum du 16 novembre 2024 au 6 juillet 2025.

Path To Nine
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