La Galerie Claire Oliver a l’honneur de présenter l’exposition personnelle intitulée « Certaines Terres Sont Faites de Lumière », mettant en vedette les nouvelles sculptures de petite taille et les dessins incrustés de bijoux de Lauren Fensterstock. Réagissant au climat actuel de polarisation politique et de bouleversements sociaux, Fensterstock aspire à créer des œuvres offrant des moments de réflexion et de paix intérieure. Convaincue que chaque individu peut être un agent de changement positif – en lui-même, dans sa communauté, et dans l’univers plus vaste – elle utilise sa pratique dévouée de la méditation comme point de départ pour ces nouvelles créations. « Certaines Terres Sont Faites de Lumière » propose aux spectateurs un espace de contemplation au sein des cadres organiques et spectraux incarnés par ses sculptures et ses œuvres sur papier, mêlant charbon de bois et cristaux Swarovski. Après une année de préparation, cette nouvelle exposition présente 30 œuvres inédites à New York.
Les œuvres récentes de Fensterstock s’inspirent de la pratique religieuse et artistique sud-asiatique de la création de mandalas, symboles sacrés de l’univers, qu’elle transforme en créations élaborées et semblables à des bijoux.
« Je considère mon travail comme des bijoux non pas pour orner le corps, mais pour enrichir l’âme, » déclare Fensterstock. « J’invite les spectateurs à faire une pause et à réfléchir sur leur place au sein d’une expérience collective, et à embrasser leurs imperfections perçues – reconnaissant que nos différences, nos défauts et nos luttes sont ce qui nous rend humains. »
Chaque sculpture est une assemblée harmonieuse de trésors réutilisés : cristaux naturels, quartz, pièces de lustre, verre, cristaux Swarovski et perles antiques, formant ensemble des fleurs de lotus sauvages, des planètes éclatantes, des étoiles et des soleils. Fensterstock transforme ces éléments disparates en emblèmes iconiques mais malléables de transformation, les réduisant à des offrandes intimes. Ses lotus éclatent, se courbent, crépitent et se brisent ; dans une pièce, ses constellations natales sont cartographiées avec des gemmes scintillantes, semblables à des étoiles, tandis que dans une autre, le bulbe de la fleur prend la forme d’un trou noir tourbillonnant et caverneux.
Le contraste équilibré de la lumière et de l’obscurité dans le travail de Fensterstock oscille entre des sensations de clarté et de mystère, de miniature et de monumental, d’incarnation et d’expansion. Chaque œuvre commence par un dessin à l’encre. À partir de là, elle construit des cadres en bois et en acier, les enduit de ciment, les orne de mosaïques complexes, et les finit avec du mortier et du coulis. Comme un puzzle infusé de merveille spirituelle, Fensterstock conçoit ses mosaïques pièce par pièce, chaque détail étant imprégné d’intuition, de contemplation et de soin.
Le titre de l’exposition s’inspire du « Sutra de l’Ornementation Florale », également connu sous le nom d’Avatamsaka Sutra, un texte bouddhiste fondamental qui explore la libération universelle à travers des symboles, des structures et des sacrements. Miroitant sa pratique quotidienne de la méditation – où elle place soigneusement des offrandes semblables à des gemmes sur un plateau en métal convexe, laissant chaque pierre tomber sur ses genoux pour former un mandala singulier – chaque éclat dans ses sculptures représente un moment de présence, une convergence de personnes, de lieux, d’histoires et de matériaux.
Dans une culture qui met souvent l’accent sur l’isolement et l’individualisme, Fensterstock espère que son travail rappellera aux spectateurs les lueurs intimes de connexion qui, ensemble, forment des faisceaux de lumière brillants.
Dates de l’exposition : du 14 novembre 2024 au 18 janvier 2025.
